the calm day in the forest

la pintura es de claude monet y ella se inspiró mucho en la pintura.La pinture se llama visto “desde la salis”,la pintura tendría mucho sentimiento porque se ve muy tranquilamente. El artista tiene una mente completamente nueva en el arte porque el arte parece difícil pero se ve muy hermoso. da una gran cantidad de carácter, pero cambia las mentes de otras personas que me hicieron sentir bien al mirar el arte.

Los colores podrían considerarse bastante diferentes ya que cada color transmite una impresión separada. El color púrpura claro que comienza en la parte superior inferior de los ojos de la hombre puede transmitir tristeza. La otra mitad de la cara está cubierta principalmente de ta hombre La pintura se crea principalmente con líneas que pueden significar que la mujer tenía fuertes características físicas o que sus diferentes emociones se sentían apasionadamente, ya que las líneas generalmente se consideran elementos técnicos fuertes. Las únicas curvas que se utilizan son para el cabello y los ojos. Los ojos parecen bastante bajos o depresivos. Esto se debe a que la hombre está llorando, lo que vuelve al estado de ánimo principal que está sufriendo.

La pintura es diferente porque la mayoría de las pinturas de Picasso porque Picasso quería que la audiencia sintiera dolor y proporcionara una declaración que explicara cómo se sienten todas las mujeres y la agonía en la que se encuentran. Puedo ver que la mujer se ha desprendido de su carne con lágrimas corrosivas. revelar sus huesos blancos. El pañuelo que intenta meterse en la boca parece un fragmento de vidrio. Esta imagen vívida puede transmitir dolor y dolor. Quería sentirla y comprender el dolor que estaba pasando. No fue fácil ser mujer durante ese tiempo, ya que las mujeres a menudo estaban mal vistas. Me gusta mucho esta pintura porque puedo sentir el dolor de cómo se sentía y el propósito del arte de expresar su dolor y lo que estaba pasando. cada vez que veo el arte quiero pensar en feliz y calma menos escupitajo, por lo que puede dar un paseo en un bosque por mí mismo o alguien.

El propósito de este arte es capturar la iluminación correcta y la forma del fondo es La pintura es diferente porque la mayoría de las pinturas de Picasso porque Picasso quería que la audiencia sintiera dolor y proporcionara una declaración que explicara cómo se sienten todas las mujeres y la agonía en la que se encuentran. Puedo ver que la mujer se ha desprendido de su carne con lágrimas corrosivas. revelar sus huesos blancos. El pañuelo que intenta meterse en la boca parece un fragmento de vidrio. Esta imagen vívida puede transmitir dolor y dolor. Quería sentirla y comprender el dolor que estaba pasando. No fue fácil ser mujer durante ese tiempo, ya que las hombre a menudo estaban mal vistas. Me gusta mucho esta pintura porque puedo sentir el dolor de cómo se sentía y el propósito del arte de expresar su dolor y lo que estaba pasando.