Análisis de pintura :Mujer llorando

La mujer que llora es una pintura terminada por Pablo Picasso en Francia, 1937. Este tipo de obra de arte puede considerarse expresiones. No hay una escena de fondo real en la pintura. El fondo se completa con diferentes líneas y colores. La mujer es el punto central de esta pintura. Lleva un accesorio en la parte superior de la cabeza que demuestra su elegancia. La mujer no es proporcionada y solo está pintada con líneas, sin curvas. Los colores principales que se utilizan en esta pintura son verde, amarillo, azul, morado, rojo y negro. La pintura está compuesta principalmente de pequeñas curvas y forradas. El estado de ánimo y el efecto visual que representa esta pintura pueden considerarse sufrimiento y tristeza.

Los colores podrían considerarse bastante diferentes ya que cada color transmite una impresión separada. El color púrpura claro que comienza en la parte superior inferior de los ojos de la mujer puede transmitir tristeza. La otra mitad de la cara está cubierta principalmente de verde y amarillo. Se puede decir que interpretan otras emociones sólidas hacia esta mujer. La pintura se crea principalmente con líneas que pueden significar que la mujer tenía fuertes características físicas o que sus diferentes emociones se sentían apasionadamente, ya que las líneas generalmente se consideran elementos técnicos fuertes. Las únicas curvas que se utilizan son para el cabello y los ojos. Los ojos parecen bastante bajos o depresivos. Esto se debe a que la mujer está llorando, lo que vuelve al estado de ánimo principal que está sufriendo.

La pintura es diferente porque la mayoría de las pinturas de Picasso porque Picasso quería que la audiencia sintiera dolor y proporcionara una declaración que explicara cómo se sienten todas las mujeres y la agonía en la que se encuentran. Puedo ver que la mujer se ha desprendido de su carne con lágrimas corrosivas. revelar sus huesos blancos. El pañuelo que intenta meterse en la boca parece un fragmento de vidrio. Esta imagen vívida puede transmitir dolor y dolor. Quería sentirla y comprender el dolor que estaba pasando. No fue fácil ser mujer durante ese tiempo, ya que las mujeres a menudo estaban mal vistas. Me gusta mucho esta pintura porque puedo sentir el dolor de cómo se sentía y el propósito del arte de expresar su dolor y lo que estaba pasando.